„Kyoto Animation“ nusipelno visų gautų pagyrų. Ypač nugalėjus dešimčių žmonių netektį su ugnimi 2019 m.
Jau nekalbant apie tai, kad išėjo iš vienos ramybės ir atsisakė pasiduoti kaip kompanija.
Tai yra viena priežasčių, kodėl jie visada buvo mano studija Nr. 1. Kitas yra jų novatoriškas mąstymas ir požiūris.
Pakalbėkime apie tai.
Jei man amžinai tektų rinktis tik vieną studiją, „Kyoto Animation“ vis tiek būtų # 1. Nors tai būtų ekstremalu.
Tai kodėl aš jiems taip pritariu?
Vienas dalykas, kurį „Kyoto Animation“ daro gerai, yra tai, kad jie iškala savo juostą ir joje lieka.
Jie netiki menkąja mintimi „jei kažkas kitas daro X, aš privalau padaryti tą patį“.
Jie to nedaro vytis kitų studijų uodegas, nepriklausomai nuo to, kaip jiems gali pasisekti.
Konkurencijos ir bandymo „konkuruoti“ neatsiliekant nuo jonų nėra Kyoani DNR.
Todėl jiems sekasi.
Tai galite pamatyti iš „KELIO“ anime jie išleidžia kasmet, nepaisant to, kad anime gerai sekasi ar netgi pasiekia pagrindinį lygį.
Violetinė Evergarden yra geras to pavyzdys.
mano herojaus akademija realiame gyvenime
Išleistas 2018 m., Tai buvo vienas iš nedaugelio anime, išleistų tais pačiais metais. Ir žiūrėk kaip šviežia anime yra.
Tai nesikuklina „kopijuoti ir įklijuoti“, ir nejaučia, kad tai pakartoja ar imituoja kažkokią nebylią klišę ar anime tendencijas.
Tai originalus kūrinys, neatsižvelgiant į tai, ar jūs manote, kad tai yra šedevras, ar vidutinis.
Tai yra dalis to, kas daro „Kyoto Animation“ novatorišką. Jie kuria savo juostą ir nuo jos nenuklysta.
Aš pats taip žvelgiu į pasaulį.
Mane verčia daryti ar kurti dalykus, kurių anksčiau nebuvo, ir NESEKAU minios ir nesijaudinu dėl to, ką daro visi kiti.
Štai taip „Mecha“ kompanija prasidėjo pirmiausia.
Kitas (klasikinis) pavyzdys yra „Clannad“. Tai pradėjo tam tikrą tendenciją.
Aš abejoju, ar jie norėjo tai padaryti, bet jie tai padarė, nes liko savo Unikalus juosta.
Tai klasikinis gyvenimo serijos gabalas romantika ir komedija.
Pirmasis sezonas yra geras, antrasis sezonas yra šedevras. Netikėtumo elementas yra priežastis, kodėl, ir su ja susijusi emocinė kelionė.
Tik po „Clannad“ jūs pamatėte „mielos, naudingos romantikos anime“ tendenciją, kuri vėliau tampa tamsi ir tragiška („Jūsų melas balandžio mėnesį“ ir kt.).
Kyoani pagal savo mąstyseną yra novatoriai.
Kūrėjai turėtų būti novatoriai. Tai yra ne kūryba kitaip.
turi žiūrėti visų laikų animacijas
K-On yra dar viena anime serija.
„Moe“ ir Moe tendencijas galima atsekti iš anime, pavyzdžiui, K-ON.
Tai nebuvo Pirmas, bet tai susprogdino.
Iš pažiūros K-On visiškai nėra unikalus.
Ir tai iš esmės viskas. Bet viskas yra ta, kad 2009 m. Tai buvo šviežia.
Tai, kad jis neturi tikro siužeto gyvenimo formatu, ir kaip pavyko kiekvieną epizodą (diskutuotiną) paversti juoku ir kvailu sh * t rodo jų pastangas.
Tai „geras“ laisvalaikio pasirinkimas su asmenybėmis, kurios yra skirtingos, bet pakankamai geros tinkleliams ir chemijai.
Meno stilius pardavė daugiau, nei jie suprato, kad lažinuosi.
„Yuru Yuri“ (2011 m. Išleido „Doga Kobo“) įtaką padarė „K-On“ ir tęsė „Moe“ stilių, kurį išpopuliarino Kyoani.
didžiausias visų laikų anime
Greitai pirmyn ir mes turėjome Tylus balsas 2016 m.
Tai palietė savižudybės temą iš neįgalios merginos (kurčiosios) patyčių dėl savo skirtumų.
Tai buvo kitoks „Kyoto Animation“ kampas ir jis gerai veikė.
Tai buvo galima palyginti su milijonai žmonių, iš kurių tyčiojamasi dėl jų skirtumų, ypač kai tie skirtumai yra neįgalumas.
Naujas kampas ar požiūris yra viskas, ko reikia norint nutiesti savo kelią ar atnešti ką nors kūrybingo. Ir Kioto animacija yra įpratę tai daryti ir taip elgtis.
Jie tai įrodinėja vėl ir vėl beveik kiekvienais metais.
Kaip ir novatoriai ir kūrėjai tariama daryti, „Kyoto Animation“ veda pavyzdžiu. Ir tai daro nuo pat pradžių.
Na, ne tiesiogine prasme, bet jūs gaunate pranešimą.
Tai nėra visas anime sąrašas, kurį jie išleido 2003–2013 m. Bet tai rodo, kiek sėkmingų laidų jie turėjo nuo 2003 m.
Kiekvienais metais jie išleidžia anime, kuris sugeba emociškai paliesti žmones, o už jo - gerbėjai.
Net jei tai nėra didžiausias laipsnis (pvz., „Air“).
Mes netgi galime žengti žingsnį toliau:
Nieko iš jų neatsitiktinai, bet pagal dizainą.
Jūs tiesiog nesukuriate tokio daugelio „gerų“ animių, taip nuosekliai, kad už jų nebūtų kažkokios formulės ir mąstysenos.
Ši formulė rodo pavyzdį ir išsirenka savo kelią, o ne jaudinasi dėl vadinamosios konkurencijos.
Tai gerai veikė „Kyoto Animation“, ir kas juos išskiria kaip anime studiją.
Arba net anime kompanija visi kartu.
Ar VISI „Kyoto Animation“ anime yra unikalūs ir naujoviški?
Žinoma ne. Nėra tokio dalyko.
Negalite nuosekliai kurti ir tikėtis, kad taip bus naujas kiekvieną kartą. Žmonės nėra tokie tobuli.
Vienas anime, kuris ateina į galvą (mano galva), yra šis….
geriausia visų laikų anime serija
„Musaigen no Phantom World“.
Ją pagamino Kyoani.
Paprastai jų anime nesumažėja žemiau 7 apžvalgos, bet tai yra vienas iš jų. Ne todėl, kad apžvalgos yra šventasis gralis.
Aš neteigiu, kad visa tai žiūrėjau (tai vienas iš nedaugelio jų nemačiau), bet tai vienas iš „mažiausiai“ kūrybinių ar puikių serialų.
Šiame yra aiškių klišių pakartojimų. Bet tai ne tik tai.
Tai sakant, jūs neturite turėti puikių sūpynių su šikšnosparniu, kad ir koks esate patyręs.
Pažanga, NE tobulybė. Tai raktas į ilgalaikį išsiskyrimą.
Apskritai „Kyoto Animation“ tikrai yra meistras, sekantis savo keliu ir tvarkaraščiu. Ir nesiblaškydamas mirksint žibintams.
geriausi visų laikų anime dubliai
Jie gali kaskart paskui įjungti ratuką MOE. Jų anime gali atrodyti ryški ir linksma (piešiniai, animacija ir kt.), Tačiau tai neatima to, ką rodo studija.
Jie žino savo juostą, stipriąsias puses ir jos laikosi.
Karts nuo karto jie peržengia ribas ir randa būdą ką nors atsinešti skirtingi atgaivinti daiktus.
Jie suteikia savo anime tik tiek unikalumo, kad jis išlaikytų testą, tuo jie ir skiriasi nuo bet kurios kitos studijos.
Užrašykite RESPEK ant jų vardo.
-
Rekomenduojamas:
Daugiau nei 15 Kioto animacijos serijų, kurios laiko išbandymą
Kodėl anime pramonė vis dar yra pradiniame etape ir kaip ji čia pateko
